攝影師之眼系列又出新書，
封面照片就深深抓住我的視線，
單眼玩家必備之工具書。
不過，上一本「超完美曝光」真的太抽象了，
讓我的曝光技巧仍然沒有絲毫地進步，
等看完這本「數位攝影的意圖、風格和過程」，
就來計畫下次的深度攝影之旅。
2011年3月23日 星期三
2011年2月13日 星期日
給所有明日的聚會
看了本搖滾迷會愛的書，
「給所有明日的聚會」(陳德政)，
書名也如此地吸引人。
＂如果我想遇見美麗的人物與深邃的歷史，我必須去紐約。
如果我想在青春成為鄉愁之前將它保存在一個真空的盒子裡，永遠記住當初的模樣，我必須去紐約。
如果我想讓二十餘歲的最後幾年盡情燃燒，
體驗生命的極限與荒蕪，感受狂喜的溫度也看見寂寞的顏色，我必須去紐約。＂
以前想去紐約是為了「西雅圖夜未眠」裡的帝國大廈，
和跨年總是擠滿醉漢的時代廣場，
現在水星酒吧反而列入朝聖的第一站，
即使Rock and Roll從不是我愛的音樂類型。
認真地又聽了一次WILCO的Misunderstood，
＂When you're back in your old neighborhood
The cigarettes taste so good
But you're so misunderstood
You're so misunderstood＂
而和Feist合唱的「You and I」也是經典，
Jeff Tweedy有點憂鬱又低沉的聲音，現在聽來還是迷人。
這本書是對搖滾樂的頌歌，也是寫給我們青春的情書，
推薦給所有迷惘的青年們，抓住青春是最難的事，
希望有一天也能感受到，世界的中心就在自己腳下。
最近想買的專輯：
The Eagles / The Complete Greatest Hits
BRUNO MARS / Doo-Wops & Hooligans
「Empire State of My Mind」(Jay-Z & Alicia Keys)
Sex and The City 2 的主題曲，原聲帶只有收錄part 2，
ICRT常播，這首歌真的太有new york的味道了。
In New York
Concrete jungle where dream are made of
There`s nothing you can`t do
Now you`re in New York
These streets will make you feel brand new
The lights will inspire you
Let`s hear it for New York New York New York
2007年1月20日 星期六
2006年12月23日 星期六
書單：年度之最
我的年度之最top 10：每一本書都有著一段2006的時間
雖然很多書是熟面孔，但經典不推不行。介紹每個人都能讀的書，才有意義。
top.10 數獨
雖然這不是所謂的文字書，不過數獨包含了豐富邏輯推理，不輸達文西密碼，和打麻將一樣，需要動腦，延緩老化。
娛樂性高，陪著我等車、等飛機、打發上課無聊時間。
top.9 華麗的回眸 深入歐洲心臟:奧地利、捷克、匈牙利和瑞士
作者：謝明蓉
本以為只是一般相片大集合的旅遊書，卻意外的有內容，點出歐洲的人文和歷史風貌，主要著重在奧地利、捷克、匈牙利與瑞士這些中歐國家，特別介紹了哈布斯堡家族及華麗誇張的巴洛克與洛可可風格。照片很美，讓人想立刻飛到歐洲去。
適合帶到墾丁閱讀，累了抬頭看看海，放心沉醉在歐洲古典氣氛裡。
top.8 禮物
作者：史賓賽‧強森(Spencer Johnson)
有一天老人說：『它之所以稱作「禮物」，是因為你會發現，這個禮物是在你可能會收到的禮物中最珍貴的。』
小男孩開始追尋自己的禮物，但隨著得到的禮物愈來愈貴重，欲望也愈來愈大，愈難滿足於簡簡單單的快樂。小男孩到最後才發現，禮物就是”present”，也就是”現在”。
我們是不是從來不覺得”present”是珍貴的禮物呢？所以才會隨意拋棄每一個present…
top.7 百年孤寂
作者：馬奎斯
關於邦迪亞家族六代的故事，幻想中又帶點現實的世故味，讀著小說的同時，眼裡也浮現出馬康多小鎮的大房子，易家蘭忙進忙出的背影，亂倫的鬧劇彌漫在空氣中，寫在桌上、爐邊及床頭。馬奎斯插曲式的筆法也替小說增添不少張力，不愧為魔幻寫實文學的經典作品。但人物太多，人名又太像，讀來並不輕鬆，直到前陣子才完全看完。
top.6 北京法源寺
作者：李敖
對李敖的名嘴印象過深，本對他的文筆不抱太大的希望，但看完北京法源寺，印象徹底改觀。以法源寺貫穿時間的縱線，描繪人物的同時也巧妙寫進了一段歷史，把歷史寫出了深沉的文學味，「莫怪憐他，身世依然似落花」。法源寺迄立在原地，訪客進進出出，帶進一段又一段的故事。其中譚嗣同可以不死卻甘願一死，為的是用鮮血證明：改良之路是走不通的，讀來心驚。內容廣博，值得一探中國近代的酸楚。
top.5 理想的下午--關於旅行也關於晃蕩
作者：舒國治
愛舒國治懶懶的旅行，寫晃蕩也寫生活，對他來說，旅行即是生活吧。
「理想的下午，常這一廂那一廂飄盪著那屬於下午的聲響；人家牆內的麻將聲，劃過巷子的『大餅-饅頭-豆沙包』叫賣聲，修理皮鞋雨傘的『報君知』鐵擊聲等，微微的騷撥午睡人的欲睡又欲依偎，替這緩緩悠悠難作數落的冤家午後不知怎麼將息。聲響，一如窗外投進的斜光，永遠留給下午最深濃的氣味。多年後仍舊留存著。聲響及光線，也竟然將平白的下午能以時代劃分濃淡氛味；四十年前那個時代似就比今天濃郁。」
top.4 一陣風，留下了千古絕唱
作者：章貽和
雖說高中國文課有介紹戲曲，但只讀過《竇娥冤》腳本，其他只淺淺論述戲曲演變、形式和知名戲曲，略顯單薄，應付聯考讀讀罷了，未引起我的興趣。看完了《一陣風，留下了千古絕唱》，對戲曲的藝術性留下了深刻印象，作者章貽和的文筆功力更令人驚豔，她的故事說得動人，讀來不覺吃力，放下書卻不自主地嘆息。
雖說戲曲的研究愈趨成熟，但現在的社會裡，又有誰真真正正地聽過戲曲，一把桃花扇，揚不起吹動時代的風。
top.3 孽子
作者：白先勇
書中的孽子，是一群躲在新公園的青少年，失去社會位置，每個人都有一段不欲人知的過往，這群孩子野性而又激烈，衝突碰撞出的火花在黑暗中格外璨亮。
而龍子為了阿鳳的心，一刀刺死阿鳳，是公園裡流傳的神話，這濃烈但殘酷的愛顫憟且不安。
「……畫中那雙閃爍不定的眼精，像兩團跳動的黑火，一逕怨忿不平似的俯視著安樂鄉裡的芸芸眾生。於是在琥珀迷茫的燈光下，在楊三郎倏然地揚起的電子琴聲中，在各個角落的喁喁細語裡，公園裡野鳳凰那則古老滄桑的神話，又重新開始，在安樂鄉我們這個新窩巢中，改頭換面的傳延下去。」
孽子的精采，除了情節張力、角色的衝突外，更是因為白先勇的筆，悲情但燦爛，反而忘了溫暖希望。別具魅力，的確是部「將悲情研成金粉的歌劇」。
top.2 風之影
作者：卡洛斯．魯依斯．薩豐
風之影有多紅，就不用我在此多加贅述，就如同書上的宣傳語一樣：一部融合了驚悚、推理、歷史、純愛與存在主義的動人故事。。
達尼因對作者的好奇，開始追尋胡立安的其他作品，也捲入了作者的人生。
「書是鏡子，人只能在書裡看到自己的內心」，「命運往往就躲在生命的角落裡徘徊著，就像小偷、妓女和賣彩劵的小販一樣；這是三種最常出現在你眼前的人物。但是，命運不會挨家挨戶敲門，必須自己去尋找才行。」。
翻開風之影，你會跌入閱讀的奇幻世界裡，書中有書，在追尋書中靈魂時，達尼迎面撞上他的命運，而你也會看見自己的內心。
top.1 追風箏的孩子
作者：卡勒德．胡賽尼
2006 top 1.當然非《追風箏的孩子》莫屬，關於背叛與救贖，但又不僅僅是背叛與救贖，有人性的懦弱、忠誠、認同、破滅、愛、恐懼、血緣、友誼和戰亂，風箏載著幻滅也載著美夢，在阿富汗的天空飄盪…
而阿米爾為了得到風箏，為了得到父親認同，而背棄童年玩伴哈山，躲在巷裡看著哈山被凌辱。因此，日後得為了他的懦弱與背叛贖罪。
「為你，千千萬萬遍」，這絕對是個震憾人心的故事。
還有好多好多遺珠之憾，ex.趕在２００７一月看完的：地底三萬呎（朱少麟）、勿忘我（史蒂芬．金）都是不錯的作品，
太多來不及看的書，今年，你看了哪些呢？
2006年12月20日 星期三
一陣風，留下了千古絕唱--風流總被雨打風吹去
臉譜、蟒袍、帽翅、翎子、水袖、長鬍子、厚底靴、蘭花手，
和著生旦淨末的唱念做打，在台上表演著超脫現實的戲。
中國戲曲---群眾性極大的藝術，愛憎是非思想情感熔於戲裡，大紅大綠的臉譜搭著百轉的唱腔，娛樂性高且通俗的戲曲廣受平民喜愛。
〈一陣風，留下了千古絕唱〉，以〈借東風〉一句唱詞，寫與梅蘭芳齊名的馬連良；
〈人生不朽是文章〉，懷想戲劇家張庚。兩篇筆觸雖輕，卻難擋如山般地感慨。寫的是人，但也寫進了一段斑斑歷史，有《往事並不如煙》之風。
馬連良，著名京劇大師，表演入微且唯美，被稱為京劇四大鬚生之一。但後半生，卻因文革賠掉了藝術生命，文革是革除舊文化，戲曲又怎逃得過革命的命運呢。「東晉亡也再難尋個右軍，西施去也絕不見甚佳人。」藝術被政治收拾得乾乾淨淨。藝人們優雅地萎落，帶著悲愴、軟弱的殉道姿態，離開了舞台。
讀完了這篇文，放下書，喉間酸苦哽咽。領導藝術的往往只是少數精英，群眾只擁有破壞力。在那思想窄化的時代，真正懂藝術卻不能作主，只能在一片現代化的聲浪，勉強地吊吊嗓子，「花花草草由人戀，生生死死隨人願，酸酸楚楚無人怨」的自由日子也僅留在戲裡。現在的社會裡，又有誰真真正正地聽過戲曲，一把桃花扇，揚不起吹動時代的風。
"冥冥之中，我彷彿聽到了老宅深院裡的綢衣窸窣聲，走在地板上的拖鞋踢踏聲，透過綠色窗幃飄散出的煙香，還有那「一陣風，留下了千古絕唱」的歌詠。其實，「永遠」二字乃是一種虛幻罷了，世間「永遠」的事情並不多。昔日的飛紅流翠、絲裘革羽都已遠逝。而真正的歌唱，在板盡處依然繚繞。大音希聲，大象無形。
「杜宇夜半猶啼血，不信東風喚不回。」我雖啼血，卻深知那東風，是再也喚不回的。"
---摘自「一陣風，留下了千古絕唱：父親與馬連良」
若問今後有什麼想學的事?
我答：「練練毛筆，好好看看牡丹亭。」
書裡後半部詳細介紹了戲曲的演變，
春秋時的優孟衣冠，(優，統稱樂人)，雖算不上是真正的戲劇，但一段扮演人物，且有情節的表演，孕含著戲劇成份。
漢代時的百戲(又稱散樂)，民間歌舞、雜技、武術、魔術的總稱。又有角抵戲，兩人角力的技藝表演來表現生活故事。
唐代歌舞戲，《蘭陵王》、《撥頭》、《踏搖娘》各有簡短卻完整的故事，開始有戲劇規定的雛型。
進展到了宋代的南戲，戲劇已成熟了，有生、旦、淨、末、丑五個主要角色。
而元、明、清是戲劇史上的三段黃金歲月，元代的戲劇叫元雜劇，劇本大多由「四折一楔」構成，四折，四個情節的段落，講究起承轉合；楔子，篇幅短小，常放在第一折之前，類似序幕。
代表作有關漢卿的《竇娥寃》—「地也，你不分好歹何為地，天也，你錯勘賢愚枉做天。」將一腔悲憫情懷，傾灑在被辱的女性身上；王實甫的《西廂記》—戲劇與抒情的結合，才子佳人式的一見鍾情，團圓大結局也體現了中國人追求理想的文化。另外還有元末南戲的四大傳奇”荊、劉、拜、殺”。
明代戲劇之主流---傳奇，開始流行演折子戲，折子戲是指摘選出來的曲目，劇中相對獨立的片斷，但這些片斷裡唱做俱佳、場面精采，在熟悉劇情後，可盡情欣賞折子戲的表演技藝。如《牡丹亭》中的「遊園」、「驚夢」等。
代表作有湯顯祖的《牡丹亭》，帶有幻想性質，反映出勇敢而自主地追求人性自由的女性。
明清傳奇壓卷之作：《長生殿》、《桃花扇》。洪昇的《長生殿》取材自唐明皇和楊貴妃的戀愛故事，對李楊讚揚有之，針砭亦有之。孔尚任的《桃花扇》，以侯方域、李香君的定情物--桃花扇，記錄男女主角的沉浮命運，作者把高尚的人格給予身為妓女的李香君，把孱弱靈魂賦予享有盛名的才子，扇破人離。借藝人之口，抒發了對末世的無奈。
雖說高中國文課有介紹戲曲，但只讀過《竇娥冤》腳本，其他只淺淺論述戲曲演變、形式和知名戲曲，略顯單薄，應付聯考讀讀罷了，未引起我的興趣。看完了《一陣風，留下了千古絕唱》，對戲曲的藝術性描寫深刻，作者章貽和的文筆功力更令人驚豔，她的故事說得動人，讀來不覺吃力，放下書卻不自主地嘆息。
和著生旦淨末的唱念做打，在台上表演著超脫現實的戲。
中國戲曲---群眾性極大的藝術，愛憎是非思想情感熔於戲裡，大紅大綠的臉譜搭著百轉的唱腔，娛樂性高且通俗的戲曲廣受平民喜愛。
〈一陣風，留下了千古絕唱〉，以〈借東風〉一句唱詞，寫與梅蘭芳齊名的馬連良；
〈人生不朽是文章〉，懷想戲劇家張庚。兩篇筆觸雖輕，卻難擋如山般地感慨。寫的是人，但也寫進了一段斑斑歷史，有《往事並不如煙》之風。
馬連良，著名京劇大師，表演入微且唯美，被稱為京劇四大鬚生之一。但後半生，卻因文革賠掉了藝術生命，文革是革除舊文化，戲曲又怎逃得過革命的命運呢。「東晉亡也再難尋個右軍，西施去也絕不見甚佳人。」藝術被政治收拾得乾乾淨淨。藝人們優雅地萎落，帶著悲愴、軟弱的殉道姿態，離開了舞台。
讀完了這篇文，放下書，喉間酸苦哽咽。領導藝術的往往只是少數精英，群眾只擁有破壞力。在那思想窄化的時代，真正懂藝術卻不能作主，只能在一片現代化的聲浪，勉強地吊吊嗓子，「花花草草由人戀，生生死死隨人願，酸酸楚楚無人怨」的自由日子也僅留在戲裡。現在的社會裡，又有誰真真正正地聽過戲曲，一把桃花扇，揚不起吹動時代的風。
"冥冥之中，我彷彿聽到了老宅深院裡的綢衣窸窣聲，走在地板上的拖鞋踢踏聲，透過綠色窗幃飄散出的煙香，還有那「一陣風，留下了千古絕唱」的歌詠。其實，「永遠」二字乃是一種虛幻罷了，世間「永遠」的事情並不多。昔日的飛紅流翠、絲裘革羽都已遠逝。而真正的歌唱，在板盡處依然繚繞。大音希聲，大象無形。
「杜宇夜半猶啼血，不信東風喚不回。」我雖啼血，卻深知那東風，是再也喚不回的。"
---摘自「一陣風，留下了千古絕唱：父親與馬連良」
若問今後有什麼想學的事?
我答：「練練毛筆，好好看看牡丹亭。」
書裡後半部詳細介紹了戲曲的演變，
春秋時的優孟衣冠，(優，統稱樂人)，雖算不上是真正的戲劇，但一段扮演人物，且有情節的表演，孕含著戲劇成份。
漢代時的百戲(又稱散樂)，民間歌舞、雜技、武術、魔術的總稱。又有角抵戲，兩人角力的技藝表演來表現生活故事。
唐代歌舞戲，《蘭陵王》、《撥頭》、《踏搖娘》各有簡短卻完整的故事，開始有戲劇規定的雛型。
進展到了宋代的南戲，戲劇已成熟了，有生、旦、淨、末、丑五個主要角色。
而元、明、清是戲劇史上的三段黃金歲月，元代的戲劇叫元雜劇，劇本大多由「四折一楔」構成，四折，四個情節的段落，講究起承轉合；楔子，篇幅短小，常放在第一折之前，類似序幕。
代表作有關漢卿的《竇娥寃》—「地也，你不分好歹何為地，天也，你錯勘賢愚枉做天。」將一腔悲憫情懷，傾灑在被辱的女性身上；王實甫的《西廂記》—戲劇與抒情的結合，才子佳人式的一見鍾情，團圓大結局也體現了中國人追求理想的文化。另外還有元末南戲的四大傳奇”荊、劉、拜、殺”。
明代戲劇之主流---傳奇，開始流行演折子戲，折子戲是指摘選出來的曲目，劇中相對獨立的片斷，但這些片斷裡唱做俱佳、場面精采，在熟悉劇情後，可盡情欣賞折子戲的表演技藝。如《牡丹亭》中的「遊園」、「驚夢」等。
代表作有湯顯祖的《牡丹亭》，帶有幻想性質，反映出勇敢而自主地追求人性自由的女性。
明清傳奇壓卷之作：《長生殿》、《桃花扇》。洪昇的《長生殿》取材自唐明皇和楊貴妃的戀愛故事，對李楊讚揚有之，針砭亦有之。孔尚任的《桃花扇》，以侯方域、李香君的定情物--桃花扇，記錄男女主角的沉浮命運，作者把高尚的人格給予身為妓女的李香君，把孱弱靈魂賦予享有盛名的才子，扇破人離。借藝人之口，抒發了對末世的無奈。
雖說高中國文課有介紹戲曲，但只讀過《竇娥冤》腳本，其他只淺淺論述戲曲演變、形式和知名戲曲，略顯單薄，應付聯考讀讀罷了，未引起我的興趣。看完了《一陣風，留下了千古絕唱》，對戲曲的藝術性描寫深刻，作者章貽和的文筆功力更令人驚豔，她的故事說得動人，讀來不覺吃力，放下書卻不自主地嘆息。
2006年10月25日 星期三
大象男孩與機器女孩
大象男孩，祥祥，八歲 ——雙側唇顎裂、氣管狹窄、聽力障礙。
八歲的身軀，困在零歲的語言中。
數千次的早餐、午餐和晚餐，不曾嚥過一粒米、吃過一片肉、講過一句話…
八歲的珊珊倒在地板上，費力扭動身體，試圖坐起。
她像麻花般扭動身軀，汗珠一顆顆沿著清秀臉頰滑落。
三分鐘後，她終於坐起來了，
她幽幽的對自己說：「我坐起來了，我自己坐起來了，好棒。」
離開祥祥家，奕伶的女兒小聲問：「媽媽，為什麼上帝不能把每個人都造成完美的？」
奕伶轉述羅慧夫顱顏基金會的說法：
「因為上帝造人，做一做，黏土不夠了，所以會有孩子是不完美的。」
雖然我不是教徒，但一句話深深打動我：
「耶穌對眾人說，凡你們對我這些兄弟中，最弱小一個所做的，就是為我所做的。」
如果注定有一個孩子，替大家承受那黏土不夠的命運，
我們能否用愛，共同彌補這殘缺？
(摘自---商業周刊 大象男孩與機器女孩)
看了商周的系列報導後，
我等在電視前，看"大象男孩與機器娃娃"記錄片，
看到珊珊困難地練習走路，
一百公尺走了十幾分鐘，
”我好痛，我好痛哦！”珊珊哭叫
一陣鼻酸…
他們的發展不如同齡的孩子，
雖然他們有很多障礙，
但還有很多別的，不只是障礙，
何時我們的社會才能和進步的歐洲一樣，
願意接納這些不完美的孩子，
給他們一個溫暖的家，
來彌補先天的殘缺。
他們正等待人生劇本被改寫的機會，
下次看到祥祥和珊珊時，
別忘了微笑。
"Sky is the limit
電梯按鈕不會為我降低，但我的心可以升揚。
天空才是我的極限！ "
(摘自---130公分的強者)
“一個台灣，兩個世界” 系列報導
http://www.businessweekly.com.tw/event/2006/atwn2face/history/
2006年5月28日 星期日
天堂邊緣的雙人舞---朱少麟"燕子"
“燕子”是繼朱少麟的第一部長篇小說”傷心咖啡店之歌”另一突破性的作品。
“傷心咖啡店之歌”主要是描寫都會男女們，生活在緊湊、繁亂的步調中，
受限於社會的扭曲，奔走於理想與現實的吊橋之間。
與”燕子”部分思想頗為相似，延續角色內心的衝突，
而”燕子”則加強了人與人之間的互動，人與人之間複雜的交會，
少了肥皂的枝節，也少了大量艱澀的句子(“傷”中有極多關於存在主義的文字)。
全書迴蕩在角色間的衝突，緊隨著高潮、低潮，一波又一波地拍擊、衝撞。
阿芳與卓教授的衝突，龍仔和卓教授間的對立與曖眛，阿芳和室友榮恩的差異，
一再曝露出他們都有著深深的缺憾，但從缺陷中了解自己也了解彼此，
一步步更接近天堂，那象徵圓滿的世界。
主角阿芳，因為缺乏決心，不敢勇於追求自己的夢想，而困於工作與舞蹈之間。
受卓教授先前的作品”燕子”憾動，後成為卓教授團中的新舞者，
在教授最後之作”天堂之路”飾白衣天使一角，卻無法體悟天堂與缺陷的關聯，
直到勇於面對一切的癥結，慢慢敞開心胸，才發現，心中的燕子從來不曾飛離，
如同卓教授所說：”跟著心裡面的燕子，就不會迷路”，才能真正為自己而跳舞。
“…以雨水為鑑，我們第一次真正共舞…
午夜的台北最南端，沒有人看得見我們的雙人舞，為揮灑而舞。
這靠山的台北接近全暗，黎明遠在一萬哩以外的東方，
全暗與全靜中想像無限起飛，我發現了一個被我聽力阻隔在外的，
全新的，驚奇的，無聲的世界。
太多的感覺遮蔽了更多的感覺，太滿溢的生活壓抑了真正的生活，
驚聲喧嘩，叨絮埋怨，只是因為不滿足、不滿足於只是存活著，
追求生命之中至美的渴望始終莽撞…
如果有另一個世界，另一個世界，
我正要接觸那個絢爛幻境，嘹亮的無聲之聲來自遠方也來自心裡，
心裡面那一隻燕子，從沒停止過它的低聲呢喃。
龍仔揭開了我的心房，在心房的最深處，我們都只有一雙翅膀。”
--摘錄自"燕子"
心中的燕子，有時找到了同類有時單飛，
但飛行從不停歇，都有自己專屬的風景，
那是自尊，因為自尊，所以美。
藉由”天堂之路”阿芳和龍仔才真正為了自己，
為了美而舞，不再空洞。
我們的心中是否也有一隻燕子，在悸動時飛入心房，
在人生的轉折處疾飛低迴，
雖然不一定永遠朝著正確的方向，
有時飛不出內心預設的迷宮，
但只要不忘記心裡深處那一雙翅膀，
就一定能再次展翅飛翔。
我會受”燕子”感動的原因，
我想是因為作者寫出了一直存在我心中，但無法具體說出的感覺，
我們都不滿足，不滿足於只是活在現在，才更渴望聽見心中的聲音吧，
阿芳找到了她的翅膀，馬蒂找到了自由出口，
而我呢?我還需要些時間吧
2006年4月11日 星期二
研悲情為金粉的歌劇--孽子
"……我們在萬華，我們在圓環，
我們在三水街，我們在中山北路
---我們詭崇的穿進一條條潮濕的死巷，
閃入一間間黝暗腐朽日據時代殘留下來的客棧裡。
直到深夜，直到夜真的深了，路上的行人絕了跡，
我們才一個個從各個角落裡，爬回到大街上來，
這時，這些冷落的、不設防的街道，才是真正屬於我們的。
我們手裡捏著一疊沁著汗水的新台幣，
在黎明前的一刻，拖著我們流乾精液的身體，
放肆而又虛脫，漫步蹭回各自的洞穴裡去。”
書中的”孽子”，是一群躲在新公園的青少年，失去社會位置，
每個人都有一段不欲人知的過往，在正常的成長軌跡中失了序，
為錢而性，沉溺於同性禁忌的肉體。
墮落，又溫情，依循著先人的傳奇，
但不放棄尋找解救的機會，
最終，還是浮沉於彼此的宿命。
這群孩子野性而又激烈，
衝突碰撞出的火花在陰影中格外璨亮。
白先勇舖陳”孽子”的筆法相當高明，非平鋪直敘的描寫，
主軸的情節下交織許多小細節，讀來豐富不龐雜，
沒有明暸的結局，有異於一般世俗小說的格局，
也和”台北人”一篇篇獨立的故事組合大異其趣。
適切地帶出現實，但文字間有股冷洌的優美。
”……我走到巷口，仰天望去，
月光像一盆冷水，迎面撥下來，澆了我一身，
我一連打了幾個寒噤，身上的汗毛不禁都張了開來。”
而龍子為了阿鳳的心，一刀刺死阿鳳，
兩人激烈的感情故事像是神話般，橫貫在整部小說中，
每次讀來，為這濃烈但殘酷的愛感到顫憟且悸動。
“……畫中那雙閃爍不定的眼精，像兩團跳動的黑火，
一逕怨忿不平似的俯視著安樂鄉裡的芸芸眾生。
於是在琥珀迷茫的燈光下，在楊三郎倏然地揚起的電子琴聲中，
在各個角落的喁喁細語裡，公園裡野鳳凰那則古老滄桑的神話，
又重新開始，在安樂鄉我們這個新窩巢中，
改頭換面的傳延下去。”
2006年3月28日 星期二
旅行，我要學的十一堂課
" 換句話說，辦公室有時是為了蹺班而存在的。
對我來說，最好的辦公室，
是我在波士頓住家門口的沙灘，…
是開羅路邊的傳統小茶館，
因為旅行是血液裡的氧氣，
所以我選擇辦公室的條件，
是那種如果突然想要打一場沒有輸贏的籃球，
游泳兩千公尺，
或是去買不起的音響店聽發燒碟，
都應該要很方便的地方，
因為突然想蹺班，
就和突然之間決定去埃及讀書，
突然月圓的半夜想去中橫健行，
或是突然之間學緬甸文，甚至突然想加班，
都是同樣的心情。
因為比起完美周詳的工作計畫，
「突然」，往往才是活著的最有力證據。"
(摘自---試試一個蹺班的下午)
星期日下午，花了二三個小時把這本”旅行教我的十一堂課”看完，
在生藥考試的壓力下小喘一口氣，躲在一個人的世界角落，
想像著作者的旅遊，也想像著和他一起經歷改變生命的十一堂課。
就像他所說的，”旅行是動詞，無處不可。旅行是名詞，無處不在。”
活著，就是一種旅行。
最喜歡描寫曼谷一文，是從一場貧民窟大火，
寫出社會底層的韌性，及信仰與色情像奶茶一般融洽。
表現出不能用一般道德倫常解釋的曼谷，
觀光客立在酒店高樓玻璃窗內，難以看清的底層文化。
"在曼谷，貧民窟和富麗堂皇的宮殿，
以及純金的佛像共同存在，……
在曼谷，太陽底下沒有什麼事太荒唐，
而天使還在日夜微笑著。" (摘自--天使之城)
欣賞本書當中一段，
" 知道或許這輩子不會再去的遠方，
有個朋友認真活在自己的夢想當中，
就是旅行者最美好的收藏之一。" (摘自--收藏世界的人-未來車和古董車)
突然覺得，自己愛蒐集明信片非常俗氣，
不過想了一想也就釋懷了，
藉著明信片來回想旅行的氣味，
來記起發生的點滴回憶。
用心記不住的，就用具體的記念品吧，
讓我積累一輩子咀嚼不盡的美好記憶。
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